香港的秋拍季節要等月底才上演第二回會，鄰近的台灣一點沒有閒著，趁上周末的空檔，在台北舉行「台北國際藝術博覽會2012」(Art Taipei 2012)，雲集來自15個國家的150間畫廊，一時間，台北世貿中心一期沸沸揚揚，氣勢與Art HK不相伯仲，而社會上下一心、要把台北經營成亞洲藝術都會之團結精神，更讓人由衷敬佩，盡顯其穩紮穩打的文化發展策略，漸見成效。

“Art XX”模式近年在亞洲不少城市推行, 但成效參差, 本年的台北藝博算是成功例子

上周的台北藝術博覽盛況空前, 吸引海內外不少觀眾參加

　　九十年代的時候，香港的拍賣會和藝術博覽還未成氣候，大陸人連到拍場登記牌子都很少，那時候主導著整個華人藝術市場的，是台灣，而台北則是其核心。時至今日，台灣在整個亞洲藝術圈的光環褪色不少，但數十年來累積下來的底蘊，依然不可忽視，許多一流台灣企業家對於藝術收藏，遠不止是炫富和投資，而是對美術史有著深入鑽研，甚至親手培育新一代藝術家，而畫廊更是主力推廣台灣本土藝術家之搖籃，對於促進文化事業功不可沒，相比香港畫家佔香港畫廊作品之微小比例，兩者可謂判若雲泥。就本次博覽會所見，台灣藝術家佔有主導，其次是中國大陸，然後是日本、韓國，以及歐美等地，這跟香港的藝術博覽會大打以西方和大陸為主的「國際牌」，而本地藝術反被邊緣化很不一樣。

日系人馬以殿堂級攝影大師衫本博司最具份量, 其親身到場為作品揭幕, 引起不少哄動

博覽會中, 筆者巧遇日本新生代藝術家松井冬子. 松井在當今日本藝壇以出眾外表及與之迥異的驚慓畫風聞名, 各位從相片中可見一斑

　　相比北京、上海、東京、首爾，甚至是香港、新加坡，台北步入現代歷史不算很長，但是幾十年來經過政府、民間甚至商界的悉心經營，其文化氣息之濃厚，在亞洲稱得上是首屈一指。本次台北藝博會，據說是創辦十九年來規模最為盛大之一次，就參展畫廊的數量與廣度而言，可算是當之無愧，而展覽的國際化與本土化比例而言，更讓人引頸以待—要是所有畫廊都在Art HK出現過了，那麼觀眾千里迢迢飛去台北幹嘛？在這裏，筆者看到台灣老畫家陳澄波、廖繼春、楊三郎，看到中生代的龐均、楊識宏、李真，也看到70、80後的新晉藝術家，同一時間，村上隆的Kaikai Kiki、草間彌生的波點南瓜、還有歐美殿堂級的畢加索、米羅、Andy Warhol，依然在當眼位置出現，台灣藝術界作為主場，與作客的國際藝術圈分庭抗禮，同場爭輝，那才是一個藝博會最為精采之處。

　　台北藝博會讓筆者至為欣賞的尚有一點，那就是台灣朝野之間對於藝博會之積極支持。香港的藝術博覽多則多矣、大則大矣，從來沒聽過特區政府有多重視，但在台北藝博會，其開幕禮竟邀請到吳敦義、龍應台等政要出席，商界許多重要人物，都出錢出力，協助提供場地和宣傳等各方面工作，台灣的年輕人進場之踴躍、對於藝術認識之深度，同樣教香港的同齡人望塵莫及。在二十一世紀，台北作為亞洲藝術都會，也許欠缺天時、地利，但就憑著「人和」一項，適足以在亞洲乃至世界藝壇佔一席位，但願當下時來運到的香港，能夠珍惜眼前坐擁的豐富資源，不僅僅自滿於「亞洲第一藝術品交易中心」之稱號，以為水過鴨背，當個驛站便夠，而能夠進一步內化、深耕，成為真正的亞洲藝術文化之都。

台灣政商界對於本次台北藝博會非常給力, 其開幕晚會在克緹國際總部大樓頂層舉行, 極其盛大