貝浩登（香港）會同時呈獻兩個風格截然不同的展覽，分別為John Henderson的《He’s an interesting thinker》及Lionel Estève的《To the Rain》。

JOHN HENDERSON :《He’s an interesting thinker》

　　「抽象畫」和「攝影」這兩個藝術媒介，前者要人心領神會，後者則強調真實。這兩個極端的媒介是Henderson的標記，他的作品總是遊走於對比之間，表現藝術創作和記錄文件的內在差異。

　　今次的展覽以兩組互相緊扣的系列為主，一是姿態抽象畫的金屬鑄件，另一方面是相片經繪製後拍攝出來的影像，是創作，亦是紀錄。Henderson的金屬畫在鑄造廠以失蠟鑄模方法製造。原畫作被製成鋁、青銅或黃銅鑄件，令畫作消失後仍可延續，保留了畫家與鑄造者的一番心血。

John HENDERSON, "Flowers" 2012, colour photograph, frame, 64,1 x 54 cm

　　在《Flowers》這組相片裏，Henderson先在4吋乘6吋的快拍照片上塗上剩餘顏料，然後刻意折叠磨損照片，用數碼掃瞄器處理影像，放大後擺放在有假滴影的微斜背景前，於是顏料的質感和相紙的古舊立體感得以呈現，從而突顯影像的建構美。

LIONEL ESTÈVE:《To the Rain》

Lionel Estève, “Untitled”, 2012, Paper, acrylic and paper dots, 164 x 129 cm

　　走到畫廊的另一邊，會發現一批被藝術家LIONEL ESTÈVE稱為「邊緣畫作」的作品，它們是由由大約10張繪製了的加工紙構成，一張叠一張，經剪裁後成為淺浮雕，意象凌亂，內容豐富，可解讀為多元世界，甚或精神分裂的圖像。

Lionel Estève"A line", 2011, 113 stones, watercolor, acrylic varnish, 570 x 180 x 31 cm

　　另外，展場內有兩條從展館頂垂下來的布柱，色彩斑斕呈雲紋。觀眾步入其中，猶如進入了小室。柱底是一小堆石塊，部分已著色或有水浸痕跡，甚至有現水線。除此以外，還有其他石塊，表面佈滿熌爍線紋，活像沾滿神奇露水的礦石。

　　也許，邊緣的盡頭就是天界。

展覽詳情:

日期:  2013年1月18日至3月2日時間:  上午11時至晚上8時 (星期二至六)

地點:  貝浩登香港 (中環干諾道中50號17樓)