隨著商業性的國際藝博會落幕，2018的「藝術月」則可寫入回憶錄。和往年一樣，都是以當代藝術為主；驟眼看，訪客人數卻比往年更為熱鬧，Art Basel的門票一早已在網上售罄，即日到場買票的人則排到出天橋，不說以為在輪哪位天王巨星的演唱會籌。帶著這一個半小時的時間成本入場，展覽一定不會差的去哪裏，至少大家都是抱著期待的心情入場的，不是嗎？

開闊眼界的國際級展覽

　　場內展示各式各樣的藝術品，雕塑，裝置，錄影，畫作……你想得到的，想不到的，應有盡有。逛了一天，的確「大開眼界」！走過見到一幅幅掛牆畫時，誰會猜到那竟是「iPad畫」。這讓筆者想起了藝術不應局限於任何媒介或任何形式，是這樣理解吧？

iPad繪畫印刷紙畫

 　　Art Basel不再是藝博會這麼簡單，更是一個標籤，一個品牌，一種身份認同；在內的藝術品隨著Art Basel的品牌附加值，身價也有了微妙的變化。但掛在國際級展覽的藝術品，就是好東西？不一定，只是我們太懶了，懶得去想，懶得去思考，最後落得人云亦云，失去了自己的想法的田地。

「巴嫂」是藝術交流的平台還是商業交易的桌面？

　　綜觀「巴嫂」形形色色的藝術品外，怎可忽略一疊疊遊走的門票。先是畫廊繳付藝博會的數十萬租金，再是一眾市民數百元的門票。但仍有超過200間畫廊和數萬人次賞面，如是者，「巴嫂」才得以找到繼續下去的理由。共五天的展會，頭兩天為VIP預覽，其後三天為公眾開放。殊不知，大部分藝術品可能早在頭兩天經已完成交易。

KAWS 2018作品 | 早在公眾開放日前已經售出

　　你可能會說，硬幣都有兩面，一刀切太專制。既然如此，那不如說「巴嫂」是一面鏡，反映最真實一面。商人尋找商機，藝術家尋找靈感，而我們這些尋常百姓也只不過逛了個大人玩具展，充實了一個周末而已。

「巴嫂」效應有助推動本土藝術？

　　瑞銀（UBS）日前公布《巴塞爾藝術展與瑞銀集團環球藝術市場報告》，中國超越英國成為全球第二大的藝術市場，香港作為亞洲藝術市場港口功不可沒。再說，多得「巴嫂」賞面，數年間香港的藝術文化忽然更上一層樓，面向國際化。以後和別人介紹香港是國際金融中心之餘，別漏了亞洲藝術市場中心的頭銜。

　　除藝博會外，地產商也霎時對藝術產生了濃厚興趣。H Queen’s打著「有別於傳統藝術空間，有利促進藝術發展」的旗號坐落於「香港藝術及品質生活的核心地段」的中環，引得國際級畫廊如David Zwirner、Pace Gallery等進駐香港，與不遠的畢打行作個伴。這確實讓香港藝術資本市場邁向國際，但煙幕背後，與本地藝術發展看不到千絲萬縷的關係。若說推動本土藝術發展，那是自打嘴巴。「國際級藝術」進駐，怕是扼殺多於推動，競爭勝過交流。或許，連競爭的籌碼也沒有，最後繼續是窮人越窮，富人越富。

　　再說，藝術的核心地段該如何定斷？

坐落於中環的H Queen’s

H Queen’s | Pace Gallery的奈良美智個展

你下年還會去「巴嫂」嗎？

　　其實再想想，這現狀一點也不奇怪，有求就有供，有買賣就有市場。只不過為了緊貼市場，東西難以不變質。少了當初的純粹，多了份迎合。但大家早已習慣，誰叫我們生於一個充斥著利益和商機的地方。又怎會覺得厭惡。藝術那麼主觀，又怎是你和我可以定斷它好它壞。無論如何，你總會找到去「巴嫂」的理由。相比起那些遠道而來的膜拜者，筆者絕對是幸運的一個。So, Art Basel，see you next year!