趙無極《25-10-90》1990年作

拍賣價：962萬港元
估價：650-1000萬港元
拍賣機構：香港佳士得
拍賣時間：2010年5月29日

　　趙無極的抽象藝術，首先植根於中國宋元山水畫的大傳統。第二個重要的美學傳承和參考點來自於西方油畫藝術。透過趙無極的新穎意象、抽象演繹，中西、古今兩個宏大美學傳統得以調合為一。西方現代抽象表現和中國傳統山水寫意的關係昭然若揭。其中成就的，不單是個人在抽象表現主義浪潮中獨特的成就，他更重新揭示中國傳統藝術值得珍視的價值，見證和成就了中國藝術的現代復興，在中西美學融合的探索進程上，體現了最完美的匯合和範例，實現了從林風眠等以來整整二代藝術先進的探索和追求。

　　而從世界藝術潮流的角度去看，趙無極的作品，揉合東方韻味和書法形式，豐富了抽象藝術的美學內涵和向度，使抽象藝術也能適切表達飄逸玄遠的東方心性。其中國式的審美體驗、哲理、洞見，風格氣勢磅礡、魄麗雄奇，激切感人，不單使中國水墨寫意藝術有了歷史性的新發展、新境界；也使他的作品置身於在西方藝術家群，獨樹一幟，成為西方藝壇體會東方藝術哲理體驗和審美境界的橋樑。只有從中國現代藝術發展及世界現代藝術的交流這兩個角度去評論趙無極的作品，才可以真正了解他在中國、甚至整個世界藝術發展進程中所代表的歷史意義和美學價值。

　　趙無極重要的藝術境界早於1950年代中至1960年代明確奠定和顯現出來，也因此令得創作於這個時期的《14-3-59》及《02-01-65》別具美學及歷史意義。而到了1980年代中期-1990年代，趙無極對自己的藝術風格和創作歷程有了總結性的整合和縱深探索，成就一種「完美豐富的色彩表現」，《25-10-90》就是這個時期的代表作之一。

　　踏入1980-90年代，趙無極的創作出現一種重大轉向，表現重點從線條過渡到色彩塊面，大膽使用單純色彩及豔麗明亮的色調，於是出現了如《25-10-90》般色彩既單純、也層次豐富的作品。《25-10-90》完全以色彩的變化呈現「虛無」的視覺印象、空間的微妙變化，正正印證趙無極所祟敬的保羅．克利的創作理念：「要變不可見為可見」，而他的轉化，又總是充滿個人風格和情感深度。

　　趙無極改變50-60年代油彩濃烈厚重、用筆細碎綿密的作畫特色，一變而為以水墨畫的方式來處理油彩顏料，仿水墨畫的渲染、揮灑，使用單純色系，追求色彩的純淨和流動的輕靈感。於是畫面所見，幽藍、墨黑和澄白三種色彩都呈現流動輕靈之面貌，展現奇特的視覺穿透感。

　　《25-10-90》的單純藍色就用得十分內歛、沉潛而有力量，也隱藏了十分豐富幻變的層次。藍與白的光暗有極為強烈的對比，使幽藍色彩仿彿帶著跳脫的亮光，明滅閃現。澄白色彩在幽藍色調四周隱現、穿插、滲透，演化出青綠、灰白等色彩幻變，整體給人一種藍色光采自身在振顫、擴散、醞釀、衍生的奇幻視覺體驗，呈現了趙無極以光彩、光亮來經營畫面的圓熟技巧。

　　《25-10-90》在構圖上有異於同時期的很多創作，表現得嚴謹緊湊，但畫面仍然極富運動感，這又是他對空間、虛和實的完美規劃。「藍 – 白 – 藍」三段式的色彩構圖，色彩間隔上更為靈活和有層次感。藍而白，白而藍，色彩層次有了跳躍，仿如中國山水畫中一河兩岸的三段式空間構圖，層層推進，用意在增加畫面的空間深邃感和變化的層次。在色彩轉折的韻律與空間交錯的節奏中，展現一種靈動、灑脫的藝術性格。而畫面上下的藍色色彩，似乎一直在流動、嬗變，色彩逐漸向中心的澄白溢出和滲透，白色色彩又不甘被吞沒，而奮力攢積、閃現和流竄。色彩之間時刻閃現著「衝突」、「爆發」的光采，好像在宇宙蒼穹中一團團深遂瑰麗的星雲和光暈，星雲布陣，泱莽無極，在它們各自生起寂滅的一剎那，生起一種色相。這種色相曇花一現，在我們驚鴻一瞥的當兒，背後已是無限光年、幾度輪迴的深邃蒼茫。