方力鈞《系列一 (之五)》
油彩 麻布
1990-1991年作
估價：550-750萬港元
成交價：2194萬港元
拍賣機構：香港佳士得
2011年5月28日

　　方力鈞崛起於1990年代的後毛澤東時期，首次公開展出是1989年二月的中國前衛藝術展，成功屏除了傳統社會主義美學意象，或者西方現代主義的束縛，擴展 出獨特的個人視野。他用模糊的背景襯托出困惑、無助的人物，透露內斂的情感與反思。藝評家栗宪庭把他歸類為文革後的第三代藝術家，這一代藝術家處於 1980年代末期的中國，社會政治氣氛急速轉變，方力鈞因而得以嘗到前所未有的創作自由。儘管有人認為方力鈞的作品表現對國家的不滿，不過他早期的作品探 討其實是人類的處境與個人經驗的回顧，成為那一個年代完整的記錄。

　　在《系列一（之五）》中方力鈞描繪兩個光頭男子，其中一個滑稽地看著另一人，被看的人物眺望遠方，表情略帶疑慮，背景是一片晴空。方力鈞延續了早期鉛筆畫和水粉畫單 調的色彩、鬱悶的氛圍；作品中沒有多元的色彩，歷史時代不明，男子的服裝充滿現代的都會風格，牽引觀者對於作品時空的想像。

　　《系列一（之五）》清楚反映出他那一代對社會的懷疑，作品呈現出「玩世現實主義」的畫風。不過這一幅早期作品主題隱晦，不像後來作品帶有強烈反烏托邦的玩世戲劇性，也沒有明顯投射出玩世現實主義、烏托邦和世界末日的觀點；荒謬而令人目眩的原色與剛強的輪廓也沒有在這一幅作品出現。不過作品闡述著方力鈞藝術生涯中一貫的主題，透過「虛無」的氣氛，帶領觀者思考自己存在的意義，展現出他對人性深層的關切。方力鈞在作品中融入空虛的情感、粗野的幽默，不斷透過1990年代的中國人集體心理去探討人類的處境，呈現出烏托邦理想與現實的距離，因此奠定了自己在「玩世現實主義」的先驅地位。這些不尋常而帶有實驗性的作品，不單為中國當代文化重新定位，同時代表著當代藝術的新形 勢，呈現出另一種藝術表現手法、主觀性和當代美學。