《羅密歐與茱麗葉》用舞打動人心

　　瑞士內瓦芭蕾舞團(Geneva Ballet)帶來《羅密歐與茱麗葉》。莎士比亞的經典劇作無人不識，編舞若埃爾．布維耶(Joëlle Bouvier)所用的音樂，擷取自浦羅歌菲夫的三套組曲，那是作曲者親自從自己所寫的芭蕾舞樂《羅密歐與茱麗葉》中抽取出來的精華。在布維耶眼中，浦羅歌菲夫這套芭蕾舞劇，最重要的不是劇本中的畫面或者歷史背景，而是這個放諸四海皆準的喻世恆言；這也是她不把舞劇定在某個時代的原因。她決定不跟從整套芭蕾舞樂來編舞，只集中表現戲劇的要素。整齣《羅密歐與茱麗葉》由始至終，是用舞蹈打動觀眾的心。

節目詳情:

日期及時間:  7月19日至20日(晚上8時15分)、7月21日(下午2時半)

地點:  香港文化中心大劇院

票價:  $460、$360、$260、$160

查詢:  http://www.lcsd.gov.hk/CE/CulturalService/Programme/tc/dance/program_251.html

中國戲曲節 國寶級舞台盛筵

　　你或者從未覺得中國戲曲吸引，說的不是粵劇這個屬於廣東的地方戲，而是其他戲曲包括崑劇和京劇等，節奏慢、劇情老套、唸的對白及唱的曲詞皆聽不明白、音調高亢並不悅耳等等，都是一般人對中國戲曲的印象，他們之中有些或者從未接觸過這些戲種就下判語！又或者只見過些皮毛就以為是全部，更是大錯特錯，如現在電視劇《金枝慾孽貳》中也不斷出現的崑劇演出的片段，你叫人可以怎樣去形容？中國戲曲的演員要文武兼備，唱做唸打樣樣精，扮相裝身講究，「台上一分鐘、台下十年功」不是說假！欣賞一些名角，又或者大師的演出絶對是享受。

崑劇：不可分割的唱曲和身段

　　每年中國戲曲節的節目均經過精挑細選，所有演出的唱詞唸白均有中英文字幕，沒有不明白的可能。今次邀請到享負盛名的上海崑劇團，一連三晚演出多齣傳統經典崑劇，多位大師級崑劇藝術家蔡正仁、計鎮華、岳美緹、梁谷音、張銘榮及優秀武旦谷好好等，濟濟一堂，絶對是國寶級舞台盛筵。

　　崑劇是眾多戲曲劇種之母，2001年已被聯合國教科文組織列為「人類口述及非物質文化遺產代表作」。崑劇表演的唱曲和身段，兩者不可分割，演員一開口便有身段，而身段的意義是在於配合歌詞劇情。伴奏音樂為婉轉細膩的江南絲竹，唱的詞是韻文體之一的曲牌體，它所表現的氣質與文人生活中所追求的精緻及優雅相近。自明萬曆年起，崑劇成為上流社會而至宮廷所喜愛的藝術，著名劇作迭出，最聞名的要說《牡丹亭》。約10年前，白先勇老師主催的青春版《牡丹亭》在兩岸三地牽起熱潮，更捧紅兩位青年演員沈豐英和俞玖林，創造傳奇，這劇若有機會再演的話大家不要錯過。

節目詳情:

日期:  2013年6月24日至6月26日

時間:  晚上7時半

地點:  香港文化中心大劇院

票價:  $400、$300、$200、$120

查詢:  http://www.cof.gov.hk/2013/tc/program_shanghai.html

婺劇：京劇的根源

　　如果你想嘗試觀看中國地方戲曲，婺(音：務)劇戲寶《斷橋》肯定不會令你失望，我多年前看過，可以用「驚艷」去形容。今次重演這齣「文戲武做」的代表作，故事取材自《白蛇傳》，不用多介紹吧。

　　短短一折戲中，許仙有「跪步」、「吊毛」、「搶背」、「飛撲虎」等高難度動作，小青及白素貞則通過「蛇步」和「蛇形」等舞姿和身段成功塑造兩位蛇妖的角色形象，人們更讚譽這婺劇的《斷橋》為「天下第一橋」。 今次選演的其他折子戲也各具特色。

　　婺劇源於明朝，有悠久的歷史，她不僅保留了許多古老聲腔，更保存了不少徽戲的傳統劇目和腔調。它的表演風格粗獷，動作强烈，但細節的處理和人物性格刻劃方面卻又相當細膩，善於運用特技和誇張的藝術手段，别具一格，亦被稱為徽戲「活化石」。乾隆年間，四大徽班進京，融合二黄、西皮、昆和秦等多種腔調之長而衍變出京劇，但徽戲本身反而沒落，甚至在發祥地安徽也因為京劇倒流的影響而消失。反而婺劇是徽劇早在徽班進京前向南流入的一支，成為現在中國戲曲舞台上保留徽戲最完整的劇種之一。連京劇大師梅蘭芳也說若京劇要尋根，也還要到婺劇中去找，可見這地方戲的地位及重要性。

節目詳情:

日期及時間:  2013年7月5日至7月6日(晚上7時半)、7月6日(下午2時半)

地點:  葵青劇院演藝廳

票價:  $280、$220、$160、$120

查詢:  http://www.cof.gov.hk/2013/tc/program_zhejiangwu.html

《生死蕭紅》寂寞才女的生命史

　　上星期去了赤柱聖士提反書院，由《生死蕭紅》的創作人員在這個蕭紅最後彌留的地方進行一小時的另類劇場體驗。有裝置、朗誦、口琴、舞蹈和鋼琴，從圖書館到小教堂，最感動的是小梅(梅卓燕)在球場上的獨舞，我們從大樓上遠眺，海天一色與那一抹紅，不同凡響的體驗！

　　這活動是前奏，《生死蕭紅》多媒體舞蹈劇場下星期上演，是「那些年 — 文學家留給香城的印記」系列中最後一個節目。導演、文本盧偉力；編舞、演出梅卓燕；鋼琴羅乃新；影像、口琴陳錦樂，他們幾位均參與構思整個演出，擔任作曲及音響設計則是龔志成。

　　「我一生最大的痛苦和不幸卻是因為我是個女人。」

　　有人說蕭紅是個非常寂寞的女人，不惜犧牲自尊去追求一個永久的歸宿；從宏觀文化史看，她卻是時代的棄兒。

　　在種種人身壓迫、情愛渴求、時代召喚驅使下，蕭紅飄泊於30年代中國的土地上，最後流落到香港，在日本人的炮火聲中，無助地死去。演出將透過獨舞、音樂、文字和錄像，紀念及呈現這位中國才女作家的生命史，探索她生命的支撐力，如何在無助的死亡中不死。

節目詳情:

日期:  2013年5月24日至5月25日(晚上8時)、5月26日(下午3時)

地點:  香港兆基創意書院多媒體劇場

票價:  $200

查詢:  http://www.lcsd.gov.hk/ce/CulturalService/Programme/tc/dance/program_157.html