萬眾期待的「吉卜力工作室場面設計手稿展」現於沙田文化博物館展出，展示約1300幅宮崎駿、高畑勳及其他動畫師的珍貴手稿，由早期的《飄零燕》、《風之谷》，到最新的《風起了》以及快將上映的《輝耀姬物語》。這是繼日本和韓國後，本港首次展出吉卜力的場面設計手稿。

　　宮崎駿和高畑勳在1985年成立吉卜力工作室，製作過無數經典。每套動畫的藍本是場面設計，主要由兩人手繪後，交由其他動畫師處理細節。這套工作模式由兩人創立，並確立了日本動畫的製作流程。手稿沒有畫師的名字，是宮崎駿意思，大家參觀時要細心找出大師的親筆手稿。

　　雖然展廳內不准攝影，但館方安排了多個影相位滿足大家需求，例如「龍貓樂園與波兒海灘」，可跟龍貓和波兒合照；博物館側門外的小樹林可探望貍貓家族和輝耀姬小公主；還有「煤炭屎鬼工作坊」，可以自己動手設計煤炭屎鬼。博物館書店有售展覽紀念圖冊，以及吉卜力工作室製作的紀念品，大部分只限展覽期間出售。展覽到八月底結束。

展覽詳情:

日期:  2014年5月14日至8月31日

時間:  上午10時至下午7時(星期六、日)、上午10時至下午6時(星期一、三至五)

地點:  香港文化博物館

門票:  $10

查詢:  http://www.heritagemuseum.gov.hk/

「白石造化」展 過大海睇齊白石

　　最近到澳門遊玩的話，推薦你參觀「白石造化──北京畫院藏齊白石作品展」，地點在澳門藝術博物館，毗隣澳門文化中心及科學館。

　　2014年是20世紀藝術大師齊白石誕生150周年，展覽展出齊白石各時期作品共300件套，包括150件套書畫及150方篆刻，全面展示這位一代宗師的藝術成就。

　　齊白石（1864－1957），別號白石老人。齊氏在藝術上的成功，有著多方面的原因，其中之一就是開拓了傳統中國畫的題材，畫了許多此前從來沒有人畫過的東西，讓世人看到了藝術和生活的關係，並給畫壇以一種清新的氣息。齊白石藝術的一個重要特色就是善於把生活中的一些最普通、最平常的東西用畫筆表現出來，而且通過他的表現，往往把俗昇華為雅，讓人們從平常的事物中看到藝術的魅力。

《蝦》, 縱134.5 釐米　橫31.5 釐米,水墨紙本立軸

　　齊白石主張藝術「妙在似與不似之間」，繪畫師法徐渭、朱耷、石濤、吳昌碩等，形成獨特的大寫意國畫風格，開紅花墨葉一派，尤以瓜果菜蔬、花鳥蟲魚為工絕，兼及人物、山水，名重一時。特別留意幾幅昆蟲作品，畫工細密，維肖維妙，真是一絕。

　　展期至6月15日。現在到澳門遊，最怕是截的士，拒載頻仍！大家惟有熟悉一下當地的巴士路線，不用受的士大佬的白眼。在碼頭的旅遊資訊中心可取得到有關巴士路線地圖，記得順便問下那裏買乘車儲值卡，因找零錢有點麻煩。不過到文化中心/藝術博物館，可以考慮從金沙賭場走路過去，約10分路程，可以接受。金沙那裏有來往碼頭的免費巴士，也有的士站，可以選擇。

展覽詳情:

日期:  即日起至6月15日

時間:  上午10時至下午7時 (逢星期一休館)

地點:  澳門藝術博物館

票價:  $5澳門幣

查詢:  http://www.mam.gov.mo/

「動藝」X黎海寧《咏嘆調》 13年後再合作

　　相隔13年，被林懷民稱為香港最厲害的編舞家黎海寧，將與本地著名的現代舞團「動藝」再次合作，名為《咏嘆調》，靈感來自諾貝爾獎得主、波蘭詩人辛波絲卡的詩。

　　當一切都消失了之後，如何憑藉記憶，去追溯這個地方的痕跡？七位創作舞者包括林偉源、梁芷茵、梁家權、黃茹、黃美玉、楊怡孜及綠美， 聯合布景及服裝設計何應豐、王健偉，燈光設計吳文安，陣容強勁，令人期待。

演出詳情:

日期:  2014年6月13日至6月14日 (6月13日設演後藝人談)

時間:  晚上8時

地點:  香港藝術中心壽臣劇院

票價:  $200、$160

查詢:  http://www.lcsd.gov.hk/ce/CulturalService/Programme/tc/dance/program_548.html

《野豬》 挖掘人性

　　記得兩年前香港藝術節黃子華演出的《野豬》？劇本由莊梅岩執筆，她的作品一向對人性有深刻的挖掘。錯過了首演的朋友現在可以補看，同流劇社即將重演，由鄧偉傑導演，男主角則由陳永泉擔任。

　　究竟甚麼是真相？不惜代價堅持原則？那自由又是何價？ 你會選擇妥協，還是繼續當一隻橫衝直撞的野豬？故事由一個專注研究本地口述歷史的教授離奇失蹤開始，資深新聞人阮文山為其聲援卻遭任職報章滅聲，一個「完美的都市」的發展計劃卻在悄悄展開....

演出詳情:

日期及時間:  2014年7月4日至7月5日(晚上8時)、7月5日至7月6日(下午3時)

地點:  香港藝術中心壽臣劇院

票價:  $240、$180

查詢:  http://www.lcsd.gov.hk/ce/CulturalService/Programme/tc/theatre/program_552.html

中國戲曲節推介: 福建省梨園戲實驗劇團

　　有活化石稱譽的梨園戲，以閩南語泉州腔演唱，起源於福建泉州，是中國現存最古老的劇種之一，可追溯歷史達800年之久。她的音樂風格古樸細膩，保存了不少唐宋大曲、法曲與曲牌，其司鼓樂器南鼓 (俗稱壓腳鼓) 尤具特色，樂師須運用腳跟的壓力變化，敲打出千變萬化的鼓點節奏。

　　著名梨園戲表演藝術家曾靜萍今次率領福建省梨園戲實驗劇團參與今年「中國戲曲節」演出。曾老師為優秀「二架旦」演員，所謂「二架旦」，是梨園戲最具代表性的行當，兼具了花旦、青衣和小旦的表演特色，劇團骨幹演員還有林賦賦、吳藝華、李紅、張純吉、林蒼曉，演出安排在復修後的油麻地戲院，有音樂會及折子戲專場，日場及夜場兼備，將是一睹古雅梨園戲藝術的最佳時機。

　　特別推介7月26日 (六)晚的《陳三五娘》折子戲專場：〈睇燈〉、〈賞花〉、〈繡孤鸞〉、〈大悶〉。屬小梨園流派的經典傳統劇目，南宋滅亡後，皇室家班流落民間，形成小梨園流派，演員分爲七個行當，俗稱「七子班」。由於演員多由未成年人擔任，俗稱爲「小梨園」或「戲仔」。小梨園流派是梨園戲藝術水平最高雅的一個流派，風格典雅纏綿，表演細膩精緻。由曾靜萍、張純吉、李紅主演。

演出詳情:

日期及時間:  7月25日至27日(晚上7時半)、7月26日至7月27日(下午2時半)

地點:  油麻地戲院劇院

查詢:  http://www.cof.gov.hk/2014/tc/program_liyuan.php

《編碼2.0》科技x傳統舞蹈的表演編碼

　　一個精彩震撼的數碼表演，糅合舞蹈、音樂與光影等多個元素，追蹤人類與科技之間關係的演變，展示我們怎樣依賴科技以至不能自拔，為求適應這個日益紛亂的世界而掙扎，探索人類與不斷湧現、日益龐大的科技之間的複雜關係。

　　都柏林藝穗節藝術總監羅西．高安盛讚作品令人驚歎，震撼了電子/音樂/舞蹈界。

　　來自愛爾蘭的媒體互動舞蹈空間，英文名稱「MIDASpaces」為Mapping, Interactive Design, Digital Performance and Augmented Spaces的縮寫，即是「映像」、「互動設計」、「數碼表演」和「提升空間」。

　　一如其名，團隊致力探索及發展藝術表演的各種可能性，提升表演者和觀眾兩者的經驗；結合科技和傳統舞蹈編排，利用電腦硬件和軟件感應和追蹤舞蹈者的動作，產生現場的視覺效果；透過表演者和視覺效果互動，為演出創造新的表演詞彙。

演出詳情:

日期及時間:  2014年7月11日至7月12日(晚上8時)、2014年7月12日至7月13日(下午3時)

地點:  香港文化中心劇場

票價:  $260、$200

註:  每場演出均設演後藝人談 (英語主講)

查詢:  http://www.lcsd.gov.hk/ce/CulturalService/Programme/tc/multi_arts/program_506.html